Therockjournals.

Mendiskusikan kontribusi orang kaya atau anak orang kaya dalam sejarah musik Indonesia pada era 1970–2000-an merupakan topik yang sangat menarik dan sering kali luput dari perhatian. Dalam banyak kasus, keberadaan mereka justru menjadi katalis penting bagi lahirnya karya-karya musik yang visioner dan berani menembus batas zamannya. Seorang kawan saya pernah berkelakar semasa kuliah, “Indonesia butuh lebih banyak anak orang kaya yang gila musik agar punya produksi karya yang esensial dan diakui di peta musik dunia.” Kalimat itu terdengar sederhana, namun ada benarnya: tanpa dukungan modal dan keberanian bereksperimen dari kalangan yang memiliki privilese, banyak proyek musik monumental mungkin tak akan pernah lahir. Di dekade 1970-an, misalnya, muncul sosok Guruh Soekarnoputra—anak Presiden Soekarno—yang menjadi pionir dalam menggabungkan musik tradisional Indonesia dengan sentuhan progresif Barat melalui proyek legendaris Guruh Gipsy. Ia menggandeng para musisi muda berbakat seperti Ch...

Istilah “Pop Erano” mulai mencuri perhatian dalam ranah kritik musik kontemporer, terutama setelah diperkenalkan oleh seorang konten kreator di Instagram bernama Leonardo Ricci. Dalam video-videonya, Ricci menampilkan pendekatan kritik musik yang cenderung jarang ditemui di ranah digital Indonesia — lebih teknis dan berbasis pada analisis struktur musikal seperti notasi, progresi akor dan elemen material lainnya.  Istilah “Pop Erano” sendiri tampaknya digunakan Ricci untuk menggambarkan fase baru dalam musik populer saat ini. “Pop Erano” berpotensi menjadi istilah yang melekat dalam praktik kritik musik masa depan, terutama jika semakin banyak penikmat musik dan kritikus yang mulai menghargai kedalaman analisis musikal sebagai bagian dari pengalaman mendengarkan.

Therockjournals, sebagai sebuah media musik independen lokal, kini resmi mendapatkan sertifikasi Hak Kekayaan Intelektual (HKI). Sertifikasi ini bukan hanya pengakuan atas orisinalitas karya, namun juga tonggak penting bagi eksistensi Therockjournals dalam lanskap dikumentasi perihal musik di Indonesia. Ini akan menjadi motivasi kami untuk terus berkarya.

Dalam beberapa waktu terakhir, istilah direct licensing ramai dibahas oleh musisi dan pelaku industri musik Indonesia. Direct licensing, atau perizinan langsung, adalah sistem di mana pencipta lagu atau pemilik hak cipta memberikan izin penggunaan karya mereka secara langsung kepada pengguna (misalnya: restoran, stasiun TV, penyelenggara konser, atau platform digital), tanpa melalui lembaga kolektif seperti Lembaga Manajemen Kolektif (LMK) atau Lembaga Manajemen Kolektif Nasional (LMKN). Tradisionalnya, di Indonesia hak cipta dikelola melalui sistem kolektif. Pencipta lagu mendaftarkan karyanya ke LMK, lalu LMK mewakili mereka dalam menagih royalti dari para pengguna karya. Selanjutnya, royalti tersebut dibagikan kembali kepada para pencipta. Sistem ini dianggap efisien karena memudahkan proses lisensi dan distribusi royalti, terutama jika karya digunakan di banyak tempat secara serempak. Namun, banyak musisi kini mendorong sistem direct licensing karena beberapa alasan. Pertama, kuran...